Tatoveringskunstens udvikling: fra middelalderen til i dag. Tatovering kunst.

Med kristendommens udbredelse sluttede tatoveringens guldalder. Som et resultat blev tatoveringen forbudt og begyndte at blive betragtet som en egenskab af barbari og hedenskab. En sådan ældgammel tradition kunne naturligvis ikke stoppes natten over..

I begyndelsen af ​​1200 -tallet blev tatoveringer udført af bod- og cirkusartister, gøglere, der viste malede kropsdele og glædede et anstændigt publikum.

Udviklingen af ​​tatoveringskunst – eksempler på billedet

Det religiøse forbud mod tatoveringer var ikke forfærdeligt for repræsentanterne for dette erhverv, da handling i sig selv blev betragtet som et djævelsk håndværk..

I korstogets æra prikkede riddere sig et kors ved armbøjningen eller endda i panden og understregede, at de tilhørte den kristne tro.

Den hellige inkvisition satte imidlertid hurtigt en stopper for denne ondskabsfulde praksis med at skæmme menneskekroppen – Herrens skabelse.

Religion gav pilgrimme endnu et smuthul for tatoveringer.

Tatoveringskunstens udvikling: fra middelalderen til i dag – alt det vigtigste

I middelalderen havde pilgrimme ingen anden måde at bevise, at de virkelig havde besøgt hellige steder, undtagen ved at vise en tatovering der blev lavet der. Den mest almindelige var tatoveringen af ​​korset, men der var også flere originale tegninger – St. George besejrede dragen, Jomfruen og Jesusbarnet, St. Peter.

Endelig blev en “barbarisk” tatovering naturligvis brugt til at stigmatisere kriminelle. Hvis branding i antikken var en ekstrem foranstaltning, en grusom og skammelig straf, så begyndte tatoveringen i middelalderen, da inkvisitionen kom med mange meget mere alvorlige torturer, at tjene simpelthen til at identificere den kriminelle. Kortsnydere blev mærket med en sekskant, løbende søfolk blev stukket med en krog og krybskytter – horn.

Udvikling af tatoveringskunst – eksempler på foto 8Udviklingen af ​​tatoveringskunst – eksempler på foto 7Udvikling af tatoveringskunst – eksempler på foto 6Udvikling af tatoveringskunst – eksempler på foto 5Udviklingen af ​​tatoveringskunst – eksempler på foto 4Udviklingen af ​​tatoveringskunst – eksempler på foto 3Udvikling af tatoveringskunst – eksempler på foto 2Udviklingen af ​​tatoveringskunst – eksempler på foto 1Udviklingen af ​​kunsttatovering 5Udviklingen af ​​kunsttatovering 4Udviklingen af ​​tatoveringskunst – eksempler på billedetUdviklingen af ​​kunsttatovering 2Udviklingen af ​​kunsttatovering 1

I slutningen af ​​1700 -tallet var der bogstaveligt talt en eksplosion i populariteten af ​​tatoveringer i Europa. Faktum er, at kaptajn James Cook i 1771 vendte tilbage fra sin første rejse til Australien og New Zealand og tog en “souvenir” med sig – den store Omai, en aborigin, dækket fra top til tå med tatoveringer.

Kirkens indflydelse i den æra var ikke længere så stor og omfattende som i middelalderen, og den ekstravagante indfødte kunne simpelthen ikke lade være med at tiltrække sig den tatoveringshungrende europæiske offentligheds opmærksomhed..